Akoya est composé de deux disques métalliques (disponibles en finitions blanc, anthracite, corten et bronze) contenant un diffuseur en verre soufflé. La source lumineuse est une LED haute efficacité avec alimentation intégrée et gradable par coupure de phase.
Général : Source lumineuse LED - 1x20W Température de couleur - 2700/3000/4000K CRI - 90 Gradable - ON OFF/1..10V/Dali Indice de protection IP - 20
SKU : F61 A61-A62-A63-A71-A72-A73-A81-A82-A83
Akoya est née de l'évolution géométrique de la circonférence, qui est d'abord devenue une surface bidimensionnelle – le cercle – puis un volume tridimensionnel – la sphère.
L'interaction de ces deux géométries a donné naissance à l'image d'une coquille abritant à l'intérieur une précieuse perle lumineuse.
Tout comme les perles, symbole de perfection et connues pour leur éclat remarquable, la collection Akoya met également en valeur sa simplicité naturelle et sa capacité à refléter son environnement architectural.
La collection Akoya comprend des appliques murales d'intérieur de diamètre 30 cm et deux suspensions de diamètres 30 cm et 60 cm. Elle est composée de deux disques métalliques (disponibles en finitions blanc, anthracite, corten et bronze) contenant un diffuseur en verre soufflé. La source lumineuse est une LED haute efficacité avec alimentation intégrée et gradable par coupure de phase.
More Information
Dimensions (H x L x P) :
cm: 90x90 / inch: 35.43"x35.43"
Pays de fabrication
Italie
Style
Moderne et contemporain
Protection de la propriété intellectuelle :
IP 20
About Designer
Filippo Protasoni
Né en 1980, a étudié en Italie et en Norvège. Pendant ses années universitaires, il s'est plongé dans le design de produits et d'intérieurs, développant une méthodologie distinctive, qu'il a appliquée à différentes échelles de projet : en 2004 il a remporté un challenge organisé par le Politecnico di Milano et a exposé pour la première fois au Salone del Mobile avec Piu Yiu lors d'une installation coopérative avec Sawaya & Moroni.
En 2006 il a obtenu son diplôme au Politecnico di Milano ; après diverses missions dans des studios internationaux (Emmanuel Babled, Markusbeneschcreates), il a ouvert son propre studio à Milan en 2009.
Sa recherche propose une attitude rationnelle, mais axée sur des perspectives émotionnelles. Il conçoit des luminaires, du mobilier, des produits industriels et textiles, des espaces commerciaux, des intérieurs et des expositions.
Interni Magazine, AD-Architectural Digest et Elle Decor Japan l'ont décrit comme l'un des jeunes designers italiens les plus prometteurs.
En 2014, le musée Triennale di Milano l'a inscrit dans la Nazionale Italiana Design.
Ses œuvres ont obtenu des prix de design nationaux et internationaux et ont été publiées dans les principaux médias du design et du style de vie.
De 2011 à 2013, il a été membre de l'Observatoire permanent du design de l'ADI.
Depuis 2007, il donne des conférences en Italie (IED Istituto Europeo di Design, NABA Nuova Accademia di Belle Arti Milano, Domus Academy) et à l'étranger (Design Institute Amman).
